Poetry for Pierre Soulages - Lévy Gorvy - NYC
To celebrate Pierre Soulages’s 100th birthday, Lévy Gorvy is proud to present Pierre Soulages: A Century. This fully illustrated volume features a Plexiglas cover in honor of Soulages’s stained-glass windows at the Abbey Church of Sainte-Foy in Conques, and his lifelong quest to paint with light. Published in both English and Chinese, an essay by Alfred Pacquement, who also co-curated the Louvre’s 2019 Soulages exhibition, reflects on the critical reception of Soulages’s work internationally. An essay by Brooks Adams, also published in both languages, charts Soulages’s engagement with architecture throughout his career. Poetry by Sy Hoahwah and Virginie Poitrasson respond to Soulages’s life story and his work, while a comprehensive chronology of the artist’s life includes numerous excerpts from Soulages’s writings that appear here for the first time in English.
Publisher: Lévy Gorvy
Texts: Essays by Alfred Pacquement and Brooks Adams (both in English and Chinese); poetry by Virginie Poitrasson and Sy Hoahwah; comprehensive chronology of the artist’s life
Publication Date: December 2019
Binding: Plexiglas hardcover
Dimensions: 11 1/2 × 9 1/4 inches (29.2 × 23.5 cm)
Pages: 188
ISBN: 978-1-944379-31-5
Une position qui est une position qui en est une autre aux éditions LansKine
Ce livre composé de six parties questionne
de différentes manières l'amorce de la pensée : Comment la pensée se
construit-elle ? Comment reconstruire son cheminement ? Comment la
création s'enclenche-t-elle ? Qu'est-ce qui l'active, la réactive ?
Quelle(s) position(s) prendre pour produire, pour écrire ?
Une position qui est une position qui en est une autre propose comme point de départ cet énoncé : Raconter une position, c'est un peu la trouver. Et ce, avec un esprit vif tout en questionnement et ritournelles, avec humour, distance et dérision.
En questionnant l'amorce de la pensée, ce livre s'attaque à la face nord de la langue, sans chercher à résoudre, ni à simplifier. Par le biais d'anti-scènes notamment, ce texte restitue des rêves, des scènes issues de l'inconscient, là où la langue nous échappe complètement. Se mêlent à la fois la gravité (état sauvage) des actes et une certaine légèreté due à leur répercussion dans la langue qui les réordonnance.
Une position qui est une position qui en est une autre propose comme point de départ cet énoncé : Raconter une position, c'est un peu la trouver. Et ce, avec un esprit vif tout en questionnement et ritournelles, avec humour, distance et dérision.
En questionnant l'amorce de la pensée, ce livre s'attaque à la face nord de la langue, sans chercher à résoudre, ni à simplifier. Par le biais d'anti-scènes notamment, ce texte restitue des rêves, des scènes issues de l'inconscient, là où la langue nous échappe complètement. Se mêlent à la fois la gravité (état sauvage) des actes et une certaine légèreté due à leur répercussion dans la langue qui les réordonnance.
Quelques extraits :
Disponible en librairie ou sur le site des éditions LansKine :
Habiter: contours et contrées - Lecture musicale
Sereine Berlottier et moi-même nous ferons une lecture croisée de nos
livres récemment parus, Habiter, traces & trajets (éditions Les
Inaperçus Ester Modié) et Le pas-comme-si des choses (éditions de l’Attente Sitefan de l'Attente), accompagnée par l'excellent guitariste Jean-Yves Bernhard! Nous évoquerons l'espace, la manière de le penser, de le rêver, de s'en souvenir...
Lecture musicale
Vendredi 4 octobre - 20h
Sereine Berlottier & Virginie Poitrasson
« Habiter : contours et contrées »
Avec le musicien Jean-Yves Bernhard
Vendredi 4 octobre - 20h
Sereine Berlottier & Virginie Poitrasson
« Habiter : contours et contrées »
Avec le musicien Jean-Yves Bernhard
Passage Molière
157 rue Saint-Martin
Accès: Rambuteau (9), Etienne Marcel (4), Châtelet Les Halles (RER A, B, D lignes 1, 4, 7, 11, 14)
ÉCRIRE L'ART aux Presses du réel
Cet ouvrage rassemble les œuvres littéraires
inédites composées autour des expositions de La Kunsthalle Mulhouse à
l'occasion de la résidence « Écrire l'art ». Véritable mémoire de dix
années d'expositions, ce livre reflète la créativité et la diversité
d'un lieu ouvert à de multiples pratiques artistiques.
Pendant 10 années, répondant à l'invitation de
Jennifer K Dick et Sandrine Wymann, 21 poètes se sont succédé à La
Kunsthalle. Exposition après exposition, en immersion au cœur des
œuvres, Jérôme Mauche, Virginie Poitrasson, Frédéric Forte, Véronique Pittolo, Jean-Michel Espitallier, Daniel Gustav Cramer, Michaël Batalla, Stéphane Bouquet, Cécile Mainardi, Martin Richet, Eric Suchère, Hyam Yared, Anne Portugal, Andrea Inglese, Christophe Fiat, Dominique Quélen, Frank Smith, Christophe Manon, Sandra Moussempès, Deborah Heissler, Luc Bénazet se sont emparés de l'invitation et ont composé une œuvre inédite.
Elles sont à présent rassemblées dans un Dossier des ouvrages exécutés. Véritable mémoire de dix années d'expositions, ce livre reflète la créativité et la diversité d'un lieu ouvert à de multiples pratiques artistiques.
Elles sont à présent rassemblées dans un Dossier des ouvrages exécutés. Véritable mémoire de dix années d'expositions, ce livre reflète la créativité et la diversité d'un lieu ouvert à de multiples pratiques artistiques.
Paru en septembre 2019
édition française
24 x 32,7 cm (broché)
208 pages (2 ill.)
20.00 €
Pour se le procurer : http://www.lespressesdureel.com/ouvrage.php?id=7460
Performance vidéo sur Le pas-comme-si des choses
Performance vidéo sur Le pas-comme-si des choses à l'ENSA de Limoges, samedi 11 mai 2019
Le pas-comme-si des choses : Article sur www.diacritik.com
Le livre de Virginie Poitrasson pourrait être lu comme une sorte de phénoménologie bizarre. Sous le corps propre, sous le corps phénoménal, il s’agirait de faire advenir un autre corps délirant qui ne serait pas celui de la folie psychiatrisée mais celui par lequel le corps se désagrège, se multiplie, bifurque constamment, devient le monde autant que le monde devient le corps.
Par Jean-Philippe Cazier
Lire l'article en intégralité : https://diacritik.com/2019/01/10/virginie-poitrasson-le-pas-comme-si-des-choses/
Le pas-comme-si des choses dans Le Monde
Le pas-comme-si des choses paru aux éditions de l'Attente
Le feuilleton. Du côté de chez soi
Claro prend la mesure de sa présence au monde avec Virginie Poitrasson.
LE MONDE DES LIVRES | 25.10.2018 à 07h00 |
Par Claro (Ecrivain et traducteur)
Le Pas-comme-si des choses, de Virginie Poitrasson, L’Attente, 172 p.,16 €.
On se souvient peut-être de ce que disait Descartes à propos de la cire. Une fois livrée à la flamme, elle change, et change si radicalement qu’on pourrait croire que ce n’est plus la même cire. Seul notre entendement est là pour nous empêcher de nous pincer, ou pour remplacer avantageusement ce pincement. Quant à nous autres, pauvres humains, nous aimerions bien ne pas découvrir que nous ne valons guère mieux que de la cire. Mais trop tard : de cire sans doute nous sommes faits, et notre entendement aura beau mettre en branle la machine cartésienne, rien n’y fera, notre corps n’en finit pas de passer d’un état à l’autre, et pour cela tout lui est flamme, la passion, le deuil, l’ennui, le rêve. Il y a quelque chose en nous d’immensément instable, et c’est sans doute l’un des principaux enjeux de l’écriture que d’inventer, à chaque livre, une poétique de cette instabilité.
Pour Antonin Artaud, par exemple, il est question de se confronter à une « souffrance froide et sans images, sans sentiment, et qui est comme un heurt indescriptible d’avortements » (L’Ombilic des Limbes, Gallimard, 1925). Pour Virginie Poitrasson, dont les Editions de l’Attente viennent de publier "Le Pas-comme-si des choses", l’enjeu est différent, mais l’acuité non moins grande : il s’agit de prendre la mesure de son corps, de ses pensées, de sa présence au monde, alors même qu’on se sent « hors champ », déconnectée, ici et pas ici.
« Combien de corps faut-il donc que je trimbale ? Certains ne sont pas identifiés. » Je est non seulement un autre, mais une foule d’autres, dont certains sont des fantômes, ne rêvons pas, ou plutôt si, rêvons, laissons nos rêves se peupler, nous serons moins seuls, ou seuls différemment.
Bien sûr, le monde ne se borne pas aux autres, il commence tout de suite après la peau, dès l’air, entre nous et le reste, et même entre nous et nous.
Sa lisière n’est jamais nette – où sommes-nous dès que nous fendons l’air du monde ? Les questions et les situations que pose et décrit l’auteure arrivent jusqu’au lecteur dans leur plus simple appareil, pourrait-on dire, portées par une langue fluide et fragile, inquiète et précise. Poitrasson, sans aucun égocentrisme – et ce n’est pas là le moindre miracle de son livre –, interroge cette porosité qui est peut-être une menace, peut-être une protection. « En fait, il n’y a pas de corps, ou plutôt il y a des corps, beaucoup de corps en ce monde, ils s’élancent, glissent, planent, virent de-ci de-là, bondissent tremblants, mais ils ne sont à personne. Véritablement, ils ne sont à personne. » Ne croyez pas le propos abstrait : on est ici au coeur des sensations, dans l’affleurement du sentiment de dépossession, de perte. « C’est juste que je ne peux me résoudre à adopter une formev définitive. » Ceci, aussi : « Mais je marche à côté de moi. » On l’a dit : au commencement était la cire. Quelle flamme, alors ?
Il est très vite question dans le livre d’un décès, d’une noyée, d’une absence ô combien réelle. « On t’a retrouvée. On t’a retrouvée dans les grands fonds. Tu as été ramenée sur nos rivages. » Ces grands fonds, mais aussi ces rivages, l’auteure accepte d’y errer encore, de faire elle-même l’expérience intérieure de la noyade, d’entrer en résonance avec le monde après la perte.
D’approcher au plus près de ce qu’on nomme « sublimation », « quand l’état solide passe directement à l’état gazeux sans passer par l’état liquide, quand la distance entre le vivant et le défunt est remplie par les mots, les objets, les personnes et les gestes courants, tel que faire la vaisselle, quand, choc frontal, on plonge directement dans l’éther, quand le mort (silence) paraît ramené à la vie (mythologie) ». L’au-delà : un lieu devenu soudain paysage intérieur. Changé en maison, plutôt, puisque telle est la sensation décrite par Poitrasson. « Je suis comme ma maison. Avec ses obstacles, ses angles morts, son jeté de lumière, ses rondeurs et veloutés, ses transitions d’une pièce à l’autre. » Page après page, comme on tâtonne dans la pénombre, le « je » du livre nous convie à éprouver plus profondément et plus intelligemment tout ce qui, hors de nous, participe néanmoins de nous. Nos gestes, notre transpiration, nos pensées, ce que nous voyons dans le noir : enclos imprécis qui nous contiennent mal, et dont l’auteure sait rendre les plus infimes vibrations.
Ce qu’on croyait indicible, ou trop immatériel pour être approché, l’auteure le traverse et le rend tangible : « Je sens que je deviens. (…) Je chemine en longeant ma circonférence, elle est vraisemblablement ce qui pourrait me condamner à la perpétuité si je la longe tout du long. Pourtant, je passe constamment du bienvenue à l’adieu, de l’éclosion à la décomposition, de l’étreinte à la rupture. Je suis une transition.» Transition : tel aurait pu être le titre de ce bréviaire de l’oscillation qui, à l’instar des livres de Noémi Lefebvre (tel Poétique de l’emploi (/livres/article/2018/02/08/lefeuilleton-dire-detruit-elle_5253571_3260.html), Verticales, 2018), ose affronter les risques de dissolution afin que l’apparition l’emporte sur l’apparence. Virginie Poitrasson parle à un moment de faire de la langue « une langue revenante ». Une démarche orphique, donc, à la fois humble et têtue, qui éblouit par sa subtilité et sa générosité.
Le corps réinventé de Virginie Poitrasson - L'Humanité - 7 septembre 2018
Le corps réinventé de Virginie Poitrasson
Vendredi, 7 Septembre, 2018
Avec Le pas-comme-ci des choses, la poète de Il faut toujours garder en tête une formule magique fait face à un corps qui se disperse, se multiplie, se dissout et que l’écriture peut à nouveau faire apparaître.
Virginie Poitrasson, Le pas-comme-ci des choses. L’Attente. 172 pages, 16 euros.
« Combien de corps faut-il que je trimbale ? » demande Virginie Poitrasson à l’entame de ce récit. Avoir le sentiment de se trouver sans corps, ou dotée d’une multiplicité de corps, et comment le dire ? C’est ce dont Le pas-comme-ci des choses se propose de rendre compte. Cela n’est pas un épisode dans une vie, pas un événement, cela ne commence pas vraiment. Il y a « juste un bruit de fond » et « de petits drames » l’un après l’autre, des « oscillations de présence », qui apparaissent. On pourrait décrire de la sorte le commencement du monde, qu’on soit théologien ou physicien.
Le récit, lui, nous met en présence d’anomalies, d’accidents. Des doigts qui se raidissent et laissent tomber des objets. Des yeux qui voient flou, ou décalé. Un corps qui, lui dit-on, est « un bel accident ». Une crise hallucinatoire ou un corps qui « se réinvente constamment ». Corps qui disparaît, se dédouble à l’infini. « Je n’oppose plus de résistance, je suis toute à mon corps, à mes corps. Je les additionne. » Plus de corps, cela peut se lire multiplication ou aussi soustraction : « En fait, il n’y a pas de corps. » Assimilé aux objets, avalé par les surfaces, les volumes, les murs ou l’eau, les vases, les fils électriques, il ne se distingue plus du monde. Le titre même « pas-comme si » établit cependant « Mon corps est la texture commune de tous les objets. »
Le
livre peut se lire comme le récit d’un rêve
Le
pas-comme-ci des choses peut se lire comme le récit d’un rêve. Il y en a dans
chacune des onze sections du livre. Leur début est signalé, pas leur terme.
Comment savoir où ils finissent sans définir une frontière, indiscernable. Le
texte entier pourrait ainsi être lu comme un rêve infini, une série de rêves
emboîtés que la dernière page ne clôt pas. Rêve, insomnie, souvenir, éveil,
sait-on si on est revenu au matin dans la réalité ? Sait-on si même elle
existe ? « Ce monde n’est peut-être rien de plus qu’un moyen d’être
dans un autre monde.»
L’ouvrage
de Virginie Poitrasson ne se présente cependant pas au lecteur comme une
méditation abstraite sur le peu de réalité. S’il n’est pas la narration d’un
épisode délirant, le texte s’ancre dans la matérialité du corps qui se dérobe,
qui se dissout, dans la force des traces sensorielles, la persistance des
impressions. Partant des sensations du corps propre à celles de son absorption
dans les objets puis de sa multiplicité, il propose une sorte d’itinéraire de
la dépossession. « Je passe au travers de moi pour observer la foule. Ma
foule intérieure ».
Ce qui
tient, cependant, c’est la certitude de « progresser telle une ombre au
bout d’une phrase ». Le livre, dont le titre Le pas-comme-ci des choses »
fait écho au « parti-pris » de Ponge, est l’aventure d’une écriture
face à ce qui se dérobe, « une façon de saisir ce qui a été perdu ».
Plongée dans la béance entre corps et monde, entre réel et langage, Virginie
Poitrasson répond avec humilité par la précision de la phrase, le refus du
surplomb. « Écrire pour faire apparaître ce qui n’a plus que l’apparence
de quelque chose » est la revendication de ce texte vertigineux et
fascinant où corps et langage se réinventent en écho.
Avis de parution septembre 2018
Sur le site de l'éditeur, livraison gratuite
Extrait - Le pas-comme-si des choses de Virginie Poitrasson paru aux éditions de l’Attente
Que se passe-t-il à l’intérieur de mon corps ? Il se
passe autrui et tous ces autres.
Si seulement je pouvais mieux voir dans l’obscurité.
Pour confirmer que non, je ne suis pas un mais tous
ces autres rassemblés, que non, je ne suis pas vide
et unique mais trop remplie quand arrive la fin de
la journée parce que j’ai accumulé. Je m’accumule.
Tas de poupées désarticulées. Mes automates. En
face, les autres cherchent mon vide, pour le remplir,
mais ils fuient face au spectacle de marionnettes qui
s’agitent et qui se mettent à parler à tue-tête quand
on les regarde de façon insistante. Je chancelle sous
leurs poids. Et me voilà en quinconce.
passe autrui et tous ces autres.
Si seulement je pouvais mieux voir dans l’obscurité.
Pour confirmer que non, je ne suis pas un mais tous
ces autres rassemblés, que non, je ne suis pas vide
et unique mais trop remplie quand arrive la fin de
la journée parce que j’ai accumulé. Je m’accumule.
Tas de poupées désarticulées. Mes automates. En
face, les autres cherchent mon vide, pour le remplir,
mais ils fuient face au spectacle de marionnettes qui
s’agitent et qui se mettent à parler à tue-tête quand
on les regarde de façon insistante. Je chancelle sous
leurs poids. Et me voilà en quinconce.
Je passe au travers de moi pour observer la foule.
Ma foule intérieure. Sans pour autant tomber, ni
trébucher. C’est là que je joue à l’homme invisible,
que j’essaie de changer le cours de mon destin.
J’interviens par petites touches, je contrarie les
histoires, ces lignées sans surprise où le début et la
fin sont déjà inscrits. Je m’immisce parmi elles,
dérobe ce qui appartenait à l’une pour le confier à
une autre, qui désemparée s’en débarrasse sans
plus attendre et va faire le bonheur d’une troisième
qui tombe dessus par hasard. Je les observe, elles
jouent au jeu de qui prendra le dessus sur l’autre. Il
y a celle qui crie plus fort que les autres, elle, je
n’arrive jamais totalement à la faire taire, je suis
toujours intriguée par celle qui fomente des
troubles dans un coin, je me contente de l’écouter
marmonner car peut-être parviendra-t-elle à ses
fins, et me sortira-t-elle des méandres de cette
foule. Il y a celle qui est toute emmêlée, cherchant
minutieusement la bonne ficelle à tirer, il y a celle
qui circule en eaux troubles, je l’oblige à dériver
toujours plus. Il y a celle qui s’est assoupie, je mets
un point d’honneur à lui botter les fesses pour
qu’elle se reprenne, il y a celle qui dit détenir la
vérité, je lui cours après mais elle reste
insaisissable, il y a celle qui, pleutre, préfère rester
cachée plutôt que de sentir quoi que ce soit, il y a
celle que je redoute d’inspecter, je ne m’approche
pas d’elle de crainte de rétrécir, de disparaître dans
sa masse, elles sont plusieurs, celles qui m’inspirent
de la défiance, la plupart l’air compact, solide, aux
contours nets mais au contact, elles se révèlent être
des histoires de marchands de sable. Il y a celle qui
au contact des autres se met à leur ressembler, tout
lui déteint dessus, elle les reproduit bien qu’un peu
pâlement, il y a celle qui est coupable et n’aspire
qu’à la confession que je suis incapable d’entendre
dans ce bourdonnement incessant, il y a celle qui à
mon feu vert est prête à mettre fin à ses jours, c’est
mon histoire kamikaze. Impossible de faire
l’inventaire de ma collection. Il n’y a pas de
sentinelles ici. Juste un grand espace ouvert de tous
côtés, même les coins n’en sont pas vraiment. Ma
foule y circule librement, volatile, apparaissant, se
scindant, disparaissant. Ce sont mes histoires.
pâlement, il y a celle qui est coupable et n’aspire
qu’à la confession que je suis incapable d’entendre
dans ce bourdonnement incessant, il y a celle qui à
mon feu vert est prête à mettre fin à ses jours, c’est
mon histoire kamikaze. Impossible de faire
l’inventaire de ma collection. Il n’y a pas de
sentinelles ici. Juste un grand espace ouvert de tous
côtés, même les coins n’en sont pas vraiment. Ma
foule y circule librement, volatile, apparaissant, se
scindant, disparaissant. Ce sont mes histoires.
Et je leur dis : « Toi, là, qui te tiens droit et qui me
tournes le dos, toi, ici, qui es penchée, toi qui es
accroupie, toi qui me regardes fixement, toi qui
croises et recroises les bras continuellement, toi qui
bouche béante n’émets pas un son, toi qui assise au
bord ne penses qu’à tomber, toi qui procèdes
uniquement par cercle, toi qui t’es oubliée, toi qui
ne sais que t’agiter, toi qui sautilles sur place en ne
citant que des nombres premiers, toi qui racles les
parois pour mieux y voir, toi qui joues à l’aveugle,
toi qui tombes en désuétude, toi qui cherches ton
souffle, toi qui ne veux pas te salir, toi qui me
pointes du doigt, toi, tu seras toujours au milieu de
moi, au milieu de mon milieu, et même si ce milieu
n’a pas de bord, il reste au milieu et toi dedans. Dire
où se trouve exactement mon milieu m’est difficile.
On ne perçoit pas un milieu. Il nous enveloppe, on
ne peut en faire le tour. »
Colloque Le corps du traducteur
Face à face : réflexions sur une
expérience de traduction entrecroisée
How the translator’s body interact
with the translation itself ? Lily Robert-Foley and Virginie Poitrasson will do
half a performance using video and sounds and half a discursive in-practice
talk mixing English and French languages.
Parution de La tête et les cornes #4 avec des extraits de ma traduction de NEST de Mei-Mei Berssenbrugge
Le n°4 de La tête et les cornes vient de sortir et étrenne une nouvelle maquette conçue par la typographe Yohanna My Nguyen.
Vous y trouverez, entre autre, des extraits de ma traduction du très beau livre de Mei-Mei Berssenbrugge, NEST.
Avec les auteurs : Peter Waterhouse, Lindsay Turner, Hugo Pernet, Keith Waldrop, Jacques Roubaud, Nils Christian Moe Repstad, Dawn Lundy Martin, Silje Vethal, Mei-Mei Berssenbrugge et Jørn H. Sværen
Et les traducteurs : Lucie Taïeb, Stéphane Bouquet, Bernard Rival, Emmanuel Reymond, Virginie Poitrasson, Marie de Quatrebarbes et Maël Guesdon
Et l'équipe T&C : Marie de Quatrebarbes, Maël Guesdon, Yohanna My et Benoit Berthelier
Et les traducteurs : Lucie Taïeb, Stéphane Bouquet, Bernard Rival, Emmanuel Reymond, Virginie Poitrasson, Marie de Quatrebarbes et Maël Guesdon
Et l'équipe T&C : Marie de Quatrebarbes, Maël Guesdon, Yohanna My et Benoit Berthelier
POUR S'ABONNER:
La tête et les cornes accélère son rythme : deux prochains numéros sont prévus pour 2018.
Il est donc désormais possible de s'abonner et de recevoir les numéros 4, 5 et 6.
> Commander le n°4 : 6 euros + 2 euros de frais de port
Règlement par chèque ou paypal : https://www.paypal.me/latete
> S'abonner pour les n°4, 5 et 6 : 15 euros + 5 euros de frais de port
Règlement par chèque ou paypal : https://www.paypal.me/latete
Pour toute commande et/ou abonnement par chèque, envoyez-nous vos coordonnées par mail, svp :
lateteetlescornes@gmail.com
Un grand merci pour votre soutien !
PS: À venir dans le n°5 en janvier des extraits de ma traduction de Angle of Yaw de Ben Lerner !
Performance au CNEAI avec Gilles Weinzaepflen - vendredi 20 octobre
The House of Dust by Alison Knowles
Jusqu’au 19 novembre
Du mercredi au dimanche de 13H à 19H
Réalisée avec le laboratoire de recherche et d'expositions Art by Translation / ESBA Talm, Angers, ENSA Paris-Cergy
Avec A Constructed World, Bona-Lemercier, Dieudonné Cartier, Christelle Chalumeaux, Jagna Ciuchta, Tyler Coburn, Yona Friedman, Mark Geffriaud, Ramiro Guerreiro, Jeff Guess, Peter Jellitsch, Alison Knowles, Katarzyna Krakowiak, Kengo Kuma, Lou-Maria Le Brusq, Stéphane Magnin, Aurélie Pétrel, Joshua Schwebel, Daniela Silvestrin et Francisco Tropa
Commissaires : Sylvie Boulanger, Maud Jacquin et Sébastien Pluot
HABITER L'EXPOSITION : THE HOUSE OF DUST BY ALISON KNOWLES
Vendredi 20 octobre 19H-21H
Polka@cneai sollicite des poètes et écrivains pour créer une oeuvre courte sur la question de l’algorithme, en collaboration avec un acolyte de leur choix issu d’une autre discipline. Avec Gérôme Fitoussi & Rim Battal, Sebastien Kieffer & Rim Battal, Virginie Poitrasson & Gilles Weinzaepflen, Elise Alberti, Mathieu Langer & Paul de Brancion et Franck Smith
cneai =
www.cneai.com
cneai@cneai.com
Cneai, les Magasins généraux
1 rue de l'Ancien Canal
93500 Pantin
Métro : Église de Pantin
La bibliothèque de L’Haÿ-les-Roses accueille l’exposition "Détournement poétique" https://t.co/obIx2pSMZH @vpoitrasson @le_Parisien #poésie— KentNealPoete (@KentNealPoete) 19 juillet 2017
Writing workshop @UPennAbroad - Tours
Sur l'invitation de Mélanie Peron, retour dans la ville de Tours, lundi 19 juin 2017
Atelier d'écriture avec les adorables étudiants de UPenn @UPennAbroad
dans le sillage de ma performance vidéo Emergency, écrire dans l'urgence
puis écriture
d'un récit
numérique géolocalisé à partir d’images trouvées
sur Google Street View.
#écrire dans l'urgence #googlestreetview #pérégrinations dans la ville
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